Venezia tra memoria e presente: due progetti in dialogo da Mare Karina
In occasione della Biennale di Architettura di Venezia, Mare Karina inaugura due mostre che si inseguono e si rispecchiano stabilendo un dialogo tra la Venezia del dopoguerra e quella contemporanea: l’editoria di Bruno Alfieri e la nuova pittura veneziana
Brittany Nelson da Quartz Studio a Torino
“To Leave Is To Return”: un vuoto cosmico per tornare alla necessità di connessioni umane
Attirare la vita, una cosa per volta: Infinite Jest di Vanessa Traum y Los Perros | ALL, Palermo
Il lavoro in mostra è il frutto del tentativo dell’artista di ritrovare il sogno nella realtà tramite un metodo dove tutto è “al contrario”: così in Domestic Jungle l’artista esplora il proprio sè e il rapporto con la società
La strana vita delle cose. Tatiana Trouvè a Palazzo Grassi, Venezia
“…quando trovo delle cose c’è qualcuno prima di me che le ha perse…” Tatiana Trouvè
La pittura come “un mondo a parte” | Tracey Emin a Palazzo Strozzi, Firenze
E’ in corso fino al 20 luglio 2025 la mostra della grande artista inglese a Palazzo Strozzi. Un percorso emozionale dove arte e vita si fondono in pittura e scultura.
Time for Women! Vent’anni di Max Mara Art Prize for Women in mostra a Palazzo Strozzi
Un viaggio attraverso due decenni di arte contemporanea, tra sperimentazione visiva, ricerca concettuale e racconto del presente.
“Il cemento come rovina e promessa” | VOGA Art Project, Bari
VOGA Art Project ospita e cura CEMENTO, la mostra bipersonale di Fabrizio Bellomo e Armando Perna. Fino al 28 Giugno 2025
Exposed Torino Foto Festival 2025 | Beneath the Surface
Con questa seconda edizione, il Exposed si conferma come uno degli appuntamenti più attesi nel panorama della fotografia contemporanea in Italia. Tema di quest’anno: Beneath the Surface.
Shirin Neshat, Body of Evidence | PAC, Milano
Al PAC di Milano un’ampia retrospettiva sull’artista iraniana Shirin Neshat che da oltre trent’anni fonde impegno politico e lirismo visivo. In “Body of Evidence” il corpo femminile – ferito, lacerato, violato – diventa il terreno di battaglia per una rivoluzione culturale che attraversa confini, identità e forme di potere.
La morte e il sacro nell’opera di Steve McQueen
L’opera di McQueen dimostra che la permeabilità tra linguaggi diversi nell’arte contemporanea può sconfinare nelle logiche del discorso, alimentando strategie di pensiero. Dimostra cioè che il territorio dell’arte contemporanea può diventare un laboratorio di pratiche interdisciplinari