Electric Dreams. Art & Technology Before the Internet | OGR, Torino
Ponendo l’accento sull’esperienza sensoriale, sperimentando con oggetti, materiali e processi mutuati dalla produzione industriale del tempo, le opere in mostra possono restituirci – solo a un primo sguardo – una visione ingenuamente ottimistica dell’innovazione tecno-scientifica.
Kounellis e Warhol: Il concetto di Icona | Galleria Fumagalli, Milano
La messa in scena della tragedia umana: la classicità di Jannis Kounellis e il pop di Andy Warhol.
Per lo sguardo, negli sguardi
Itinerari di donne e continenti
Solca Mari Mossi | Disegni di Architettura di Massimo Scolari alla Galleria Antonia Jannone
Il ritorno di Scolari in galleria, dopo oltre trent’anni, non ha nulla del gesto celebrativo. Avviene piuttosto come una riemersione necessaria, quasi una verifica tardiva. Le opere esposte non ricostruiscono un percorso, ma ne espongono le tensioni ancora attive. (English text)
Gianni D’Urso e Giuseppe De Mattia: STORIELLETTE | VOGA Art Project, Bari
Una mostra bi-personale che racconta il presente, senza mai dimenticare il passato, attraverso brevi storie generazionali con uno stile ironico, disincantato e a tratti malinconico.
Architetture di carta e dipinti di luce | Eva Jospin e Claire Tabouret al Grand Palais
Le due artiste francesi si interfacciano con la Storia e l’immaginario europei: un giardino di cartapesta disseminato di architetture effimere va à pendant del ciclo di cartoni per le nuove vetrate di Notre-Dame.
Punctum contra punctum: i riflessi del vivere associati nella mostra al PAC di Milano
Prosegue fino al 8 febbraio 2026, la mostra “INDIA. Di bagliori e fughe”: un’ampia collettiva che esplora le pratiche artistiche dell’India di oggi
Progetto per un diagramma infinito | Laura Grisi alla P420, Bologna
La mostra, dal titolo Endless Diagram, riscopre due serie di dipinti della prima metà degli anni ’60 che si mostrano antesignani di sensibilità poi pienamente sviluppate solo nel decennio seguente: uno sguardo sul cantiere aperto per un diagramma infinito.
Attraverso la mano | Da Giordano Bruno al No One di Carlos Motta
Carlos Motta celebra la possibilità di invocare la riflessione, sulle ali di una più che intellettuale provocazione. Una messa in discussione del mondo e delle sue leggi, che da Giordano Bruno in poi non ha mai smesso di risvegliare visioni e coscienze.
La fotografia come traccia e cancellazione. Linda Fregni Nagler alla GAM di Torino
Curata da Cecilia Canziani, la mostra non procede per sviluppo cronologico, ma per risonanze e contrappunti, costruendo un racconto che interroga costantemente il nostro modo di guardare, invitando a cercare nelle immagini le presenze e le assenze.