miart e Milano: una sinergia in ‘crescendo’

A due settimane dall’apertura, Nicola Ricciardi ci raccontano le novità della prossima edizione di miart. La parola chiave di quest’anno – ‘crescendo’ – era già stata svelata lo scorso gennaio, assieme a numeri e partecipazioni. L’effettiva crescita è senza dubbio da individuare nei legami tra la fiera e la città di Milano che quest’anno, ospita […]

31 Marzo 2023

Di Elena Bordignon

_{^{miart 2023, crescendo Creative Direction: Cabinet Milano Art Direction: Rossana Passalacqua, Francesco Valtolina – Photography and video: Chaumont – Zaerpour Director of Photography (only video): Jacques Baguenier Sound (only video): Max Wuchner Editing (only video): Lucia Martinez Post production (only Photography): Stefano Maccotta (dettaglio)}}

A due settimane dall’apertura, Nicola Ricciardi ci raccontano le novità della prossima edizione di miart. La parola chiave di quest’anno – ‘crescendo’ – era già stata svelata lo scorso gennaio, assieme a numeri e partecipazioni. L’effettiva crescita è senza dubbio da individuare nei legami tra la fiera e la città di Milano che quest’anno, ospita una promettente Art Week.
La 27° edizione, che si svolge dal 14 – 16 aprile 2023 (Allianz MiCo), vede un aumento delle partecipazioni – 169 gallerie da 27 paesi – con una rilevante crescita del 40% delle espositori; aumentano anche i premi e le acquisizioni. Insomma, sembra che dopo il periodo complicato delle pandemia, la fiera abbia ripreso a incrementare il suo prestigio e autorevolezza. (Segue la lista completa delle gallerie).
Con la metafora delle radici che debordano da un vaso, Ricciardi sottolinea quanto i contenuti della fiera quest’anno – “per la prima volta” – si estendono oltre i confini tradizionali per intrecciare continue e versatili ‘innesti’ in altri luoghi della città. Ed è soprattutto la giornata di sabato 15 aprile che vede, alla Triennale di Milano, una parterre di personalità legate all’arte nella serie di conversazioni miartLIVE at Triennale Milano. Il focus degli incontri è un po’ generico e inclusivo: “la capacità propria dell’arte di far presa su altri luoghi e altre discipline lontani dai contenitori e dai palinsesti tradizionali.”
Per antonomasia, la Fondazione Trussardi dalla sua nascita si è connotata con lo spirito libero che ne ha consolidato ‘il carattere’. Ed è proprio il direttore della Fondazione Massimiliano Gioni, con Beatrice Trussardi a dare avvio ai talk, raccontano la ventennale storia dalle Fondazione iniziata con a delle più memorabili istallazioni viste a Milano, quella di Michael Elmgreen & Ingar Dragset Short Cut ospita nella Galleria Vittorio Emanuele nel lontano 2003.
Altri appuntamenti si susseguiranno in Triennale: Angharad Williams e Gianmaria Andreetta parleranno di The Wig,; Jonathan Monk converserà con Anna Ebner e Marco Scotti; Davide Giannella inviterà Riccardo Benassi e il duo Eva e Franco Mattes; Gianni Pettena e Italo Rota si confronteranno sul rapporto tra architettura e paesaggio; Valerio Barberis, Loris Cecchini e Mario Cucinella si interrogheranno sulla città del futuro; e infine Nico Vascellari dialogherà con Damiano Gullì, Gea Politi e Cristiano Seganfreddo partendo dalla sua opera Falena che dal 15 aprile sarà esposta negli spazi esterni dell’istituzione.
Sempre in Triennale, doveroso segnalare la presenza, nel Festival FOG – Triennale Milano Performing Arts, due anteprime: How a Falling Star Lit Up The Purple Sky di Jeremy Nedd e Le sacre du printemps, ricerca coreografica dei Dewey Dell ispirata al capolavoro di Igor Stravinskij (15 e 16 aprile).
Sempre all’insegna della sinergia la Fondazione Trussardi, per festeggiare i suoi primi 20 anni come museo nomade, sarà presente anche in fiera con quello che si presenta già come l’evento più “instagrammato” di questa edizione: il 13 aprile Beatrice Trussardi e Massimiliano Gioni coinvolgeranno il pubblico presente in fiera nel taglio di una torta di 3 metri regalata da Maurizio Cattelan.

_{^{Stefano Arienti Pioppo bianco Canale Muzza, 2020-2021 puzzle su stampa digitale, cm 97×129,5 Courtesy Studio SALES di Norberto Ruggeri, Rome}}

Continua l’ “animazione” con il brand di moda MSGM, che ha commissionato per l’ingresso di miart un’opera site specific al duo di artisti Eva & Franco Mattes. Composta da canaline digitali che consentono il passaggio di dati, l’installazione che accoglie il pubblico, fa circolare al suo interno un’immagine invisibile che viene inviata ai passanti in modo assolutamente casuale via AirDrop dallo smartphone personale del duo. Ispirata alla pratica molto diffusa tra gli adolescenti di sfruttare momenti di calca per airdroppare materiali digitali, l’opera di Eva & Franco Mattes è un lavoro capace di generare una connessione umana che va in contrapposizione all’idea della fiera come luogo di sole transazioni commerciali. Ogni visitatore, anche senza essere un collezionista, avrà così la possibilità di portare via, e a sua volta ridistribuire, un contenuto artistico unico.
All’insegna di intrattenimento/approfondimento il progetto The Sound of miart powered by Radio Deejay, Radio Capital e Radio m2o: tre playlist musicali create dalle emittenti del Gruppo Gedi, scaricabili da QR code presenti in fiera o dal sito di miart digital e che seguono il mood di ognuna delle sezioni, Established, Emergent, Decades.

Ricordiamo le proposte della Milano Art Week: la personale dell’artista belga Ann Veronica Janssens da Pirelli HangarBicocca; Candice Lin | Premio Arnaldo Pomodoro per la Scultura alla GAM Galleria d’Arte Moderna in collaborazione con la Fondazione Arnaldo Pomodoro; la personale di Yuri Ancarani e la Project Room di Silvia Giambrone al PAC; il progetto Forum 900 al Museo del Novecento; i due progetti dedicati all’arte moderna Diego, l’altro Giacometti e Hortus Alchemicus alla Fondazione Luigi Rovati; la mostra dedicata alle installazioni e ai video dell’artista Dara Birnbaum all’Osservatorio Fondazione Prada.
Protagonisti di Milano Art Week saranno anche gli spazi di Fondazione Prada con la mostra Cere Anatomiche, Fondazione ICA Milano con la personale di Nathlie Provosty e Triennale Milano con le nuove mostre Lisa Ponti. Disegni e voci, Text e Droog30. Design or Non-design? e con un nuovo allestimento per il Museo del Design Italiano..
Non mancano poi iniziative dedicate all’arte pubblica, grazie all’inaugurazione di tre nuove opere di Rossella Biscotti, Liliana Moro, Otobong Nkanga per ArtLine, il percorso d’arte contemporanea site-specific nel parco di Citylife; al doppio intervento di Franco Mazzucchelli in Triennale e alla Darsena, in collaborazione con l’Ufficio Arte Pubblica;e a Falena, l’installazione monumentale di Nico Vascellari pensata per l’esterno del palazzo di Triennale Milano.
Risonanza ai premi di questa 27° edizione. Sono confermati: il Premio Herno, il Premio LCA per Emergent e il Premio Covivio. A questi riconoscimenti si aggiungeranno: la prima edizione della Fondazione Henraux Sculpture Commission e il Premio Orbital Cultura – Nexi Group. Quest’ultimo è dedicato alla fotografia e nasce con l’obiettivo di dotare i musei storici italiani di immagini contemporanee. Questa prima edizione è dedicata alle Gallerie degli Uffizi. Il Premio Matteo Visconti di Modrone, in memoria del Presidente della Fonderia Artistica Battaglia, il Premio Rotary Club Milano Brera per l’Arte Contemporanea e Giovani Artisti e, infine, il Premio Massimo Giorgetti, alla sua prima edizione, nato dalla volontà dello stilista e collezionista Massimo Giorgetti di supportare giovani artisti.

Quest’anno si è creata una sinergia tra miart e l’Associazione Italiana Ambasciatori del Gusto. Coinvolti 10 Ambasciatori del Gusto legati a Milano – Andrea Berton, Cesare Battisti, Vittorio Borgia, Vincenzo Butticè, Carlo Cracco, Roberto Di Pinto, Antonio e Vincenzo Lebano, Davide Oldani, Aya Yamamoto, Viviana Varese – chiamati a dedicare all’arte una loro creazione e ad ospitare nei loro ristoranti alcune tra le più belle opere d’arte della collezione privata di Fondazione Fiera Milano.

_{^{Zoë Field silly me still clings to the promise held in my memory of his glistening shell (Sorry I), 2022 Silkscreen on canvas, 240 x 140 cm Courtesy the artist and City Galerie, Vienna}}

Segue la selezione delle gallerie per sezioni —

GALLERIE E SEZIONI Established

133 gallerie che espongono opere d’arte moderna e contemporanea.

^{_{Tony Hope Frankenberry, 2023 Acrylic on canvas 5 x 191⁄4 x 251⁄2 in. 12.7 x 48.89 x 64.77 cm Courtesy von ammon co, Washington DC}}

Decades

10 gallerie danno vita a un percorso che attraversa il Ventesimo secolo in una scansione per decenni. A cura di Alberto Salvadori

1910 – Oscar Ghiglia, Llewelyn Lloyd e Moses Levy, Società di Belle Arti, Viareggio – Milano – Cortina D’Ampezzo
1920 – Giò Ponti e Richard Ginori, ED Gallery, Piacenza
1930 – Regina Cassolo Bracchi, Studio Dabbeni, Lugano
1940 – Sculture per monumenti italiani, Galleria Gomiero, Montegrotto Terme 1950 – Charlotte Perriand, M77, Milano
1960 – Jaques Villeglé, DELLUPI ARTE, Milano
1970 – Ugo Mulas, LIA RUMMA, Milano – Napoli
1980 – Carla Accardi e Pietro Consagra, Galleria dello Scudo, Verona
1990 – Harald Klingelhöller, Galerie Jocelyn Wolff, Romainville
2000 – Jim Lambie, Galleria Franco Noero, Torino