LIVE WORKS 2024 | Centrale Fies
Contro lo spirito del secolo – Theater of Dis-Operations da ArtNoble Gallery, Milano
Straperetana | SUPERNATURALE
Andante con moto, Liliana Moro al PAC – Milano
“Il sole, la vita, i colori, il calore” | Salon Palermo 4, Rizzuto Gallery
Volume 4. CHIMBORAZO | giardino project, Lecce
Per il quarto anno è in programma un appuntamento itinerante che vede come ospiti in residenza l’artista e ricercatrice Caterina Morigi e Vincenzo Estremo
Alla ricerca di Elpís | Costas Varotsos al Museo Castromediano di Lecce
Un itinerario espositivo dedicato alla figura di Prometeo, colui che ha derubato Zeus del fuoco.
La 31° edizione di Artissima farà sognare a occhi aperti!
“Artissima invita quest’anno ad ascoltare i propri sogni a occhi aperti, chiamando a raccolta una comunità di daydreamers, quella degli
Il programma autunnale di XNL Piacenza
A settembre ritorna a Piacenza XNL Aperto, il circuito di mostre e di eventi che coinvolge tanti spazi culturali della città.
Yuri Ancarani. Si Fas Est, Superare Divos | Villa Adriana, Tivoli
Ancarani instaura un nesso sottile tra la classicità e i western di Sergio Leone, che passa da un richiamo alla tradizione sinfonica italiana.
ELECTROPARK 2024 – RESONANCES | Genova
Il titolo della 13° edizione di Electropark è RESONANCES e rimanda all’effetto di risonanza, riverbero, amplificazione, oscillazione e vibrazione di suoni
“Una necessità di meraviglia e stupore” | Intervista con Chiara Camoni
“Tendenzialmente noi facciamo delle cose per trovare un senso, no? Un senso alla nostra vita, alla nostra giornata. Al nostro tempo, insomma. E per me questo senso passa attraverso il Fare, il dare forma a delle cose. Sembra che le forme arrivino da lontano, non solo dal passato storico ma anche da dentro di me.”
Intervista a Francesca Verga & Zasha Colah, direttrici artistiche di Ar/Ge Kunst
Le curatrici parlano della programmazione e della mission dello spazio di Bolzano, che aderisce a Biennale Gherdëina.
Sowing The seed of Care | Intervista a Giacomo Pigliapoco
A Siena la collettiva Sowing the seed of care, a cura di Giacomo Pigliapoco, coinvolge Bora Baboci, Adam Bilardi, Enej Gala, Cecilia Granara, Julien Monnerie, Jessy Razafimandimby, Ambra Viviani e rappresenta nel complesso una visione metaforica, simbolica ed educativa delle connessioni tra natura e umanit
SUL SACRO – Fondazione Merz di Torino
Dialogo con Giulia Turconi curatrice della mostra “Sul Sacro” alla Fondazione Merz di Torino fino al 16 giugno 2024
Il nostro viaggio nel Padiglione Italia e una conversazione con Massimo Bartolini
Due Qui / To Hear invita ad un percorso esperienziale di ricerca interiore, fondato sull’ascolto propriocettivo e in mutuo dialogo con l’altro-da-noi. Dopo la nostra visita, Massimo Bartolini ha condiviso con noi alcune riflessioni che tracciano una linea di continuità con altri progetti passati.
LIVE WORKS 2024 | Centrale Fies
La rassegna ha portato in scena i lavori conclusivi della Free School of Performance per l’anno 2024. Temi comuni: il rapporto tra storia personale e storia collettiva e la forza inarrestabile della parola.
Contro lo spirito del secolo – Theater of Dis-Operations da ArtNoble Gallery, Milano
La mostra è un dispositivo dialettico su, attorno e sotto la guerra, una macchina scenica per una “ballata sulla disapprovazione del mondo”
Straperetana | SUPERNATURALE
SUPERNATURALE è il titolo scelto per la ottava edizione della ben nota rassegna che, ogni anno, nel mese di luglio,
Andante con moto, Liliana Moro al PAC – Milano
Le opere di Liliana Moro in mostra al PAC si sviluppano seguendo una delle materie più utilizzate dall’artista: il suono come spazio libero in cui si mettono in moto dei processi immaginativi
“Il sole, la vita, i colori, il calore” | Salon Palermo 4, Rizzuto Gallery
La Rizzuto Gallery di Palermo ospita la quarta edizione dedicata alla pittura, curata da Antonio Grulli e Francesco De Grandi
Colorescenze: dodici artiste al Centro per l’Arte Contemporanea Luigi Pecci, Prato
Generazioni diverse e medium artistici che spaziano dalla pittura, all’installazione, alla scultura; le dodici artiste di “Colorescenze” sono legate da un punto comune: la Toscana.
I (never) explain #174 — Filippo La Vaccara
L’identità della persona che indossa la testa viene celata, ci si può riparare dietro (e dentro) l’identità della figura rappresentata. In fondo recitando con le teste, non ci si espone tanto, ci si espone parzialmente, con il proprio corpo ma non con il volto.
I (never) explain #173 — Renzo Marasca
Dipinte in orizzontale, le carte non hanno un centro o una periferia, non sono uno spazio delimitato dentro al quale il disegno divide e circoscrive una forma; esse sono, invece, uno spazio unico limitato soltanto dalla dimensione stessa dell’opera.
I (never) explain #172 — Roberto de Pinto
“…di solito preferisco il non detto, l’allusione e l’implicito; tocchi delicati da parte di elementi naturali e ombre, baci e contatti inesistenti o impercettibili. Mi piace stare in bilico, né di qua né di là, presentando immagini che solo un pizzico di malizia sa risolvere: non dichiarando, le cose mi sembrano sempre funzionare.”
I (never) explain #171 – Tommaso Pandolfi
Il punto archimedico del progetto sono la differenza e la ripetizione giocate tramite l’espediente della copia secondo quel concetto fornito all’arte da Duchamp chiamato “infrasottile”.
I (never) explain #170 – Alessandro Manfrin
Spesso penso al mio lavoro come a un gioco le cui regole consistono nel rintracciare le cicatrici e gli effetti collaterali di una città nevrotica.